Максим Горький - Статьи - Пьеса «На дне», как философская драма

Пьеса «На дне», как философская драма

Пьеса Горького "На Дне" написана в тысяча девятьсот втором году. В эти
предреволюционные годы писателя особенно волнует вопрос о Человеке. С одной
стороны, Горький осознает, какие обстоятельства заставляют людей опускаться
на "дно жизни", с другой - он старается подробно изучить эту проблему и,
возможно, найти её решение. В драме разворачиваются два конфликта. Первый,
социальный - между хозяевами ночлежки и босяками, другой - философский,
затрагивающий основные вопросы бытия, разворачивается между обитателями
ночлежки. Он - то и является основным. Мир ночлежки - это мир "бывших
людей". Раньше они были людьми разных слоев: здесь и барон, и проститутка, и
слесарь, и актер, и картузник, и торговка. И всё равно в этом страшном мире
отверженных эти люди ведут поиск истины, стараются решать вечные проблемы.
Как вынести тяжесть жизни? Что противопоставить страшной силе обстоятельств
- открытый бунт, терпение, основанное на сладкой лжи, или смиренность? Вот
это три позиции, которых придерживаются персонажи пьесы.
Самый мрачный мыслитель в ночлежке - Бубнов. Он неприятен Горькому,
потому что в его репликах отражена "правда факта". Жизнь в оценке Бубнова
лишена всякого смысла. Она однообразна и течет по законам, которые человек
не может изменить: "все так: родятся, поживут и умирают: Чего жалеть?" Мечты
для него - стремление человека казаться лучше или, как сказал Барон: "У всех
людей души серенькие: все подрумяниться желают".
С появлением Луки накаляется атмосфера в ночлежке. Странник Лука -
сложный и интересный персонаж в пьесе. Его идеи основаны на том, что он не
верит в возможности человека, для него все люди ничтожны, слабы, мелки,
нуждаются в сострадании и утешении. Лука полагает, что правда может быть
"обухом" для человека. Иногда лучше обмануть человека вымыслом, вселить в
него веру в будущее: "для лучшего живет человек". Но это философия рабской
покорности, недаром Сатин говорит, что": ложь - религия рабов и хозяев.
Одних она поддерживает, другие прикрываются ею". Идеи Луки направлены на то,
чтобы заставить людей либо как бы "обойти" жизнь, либо постараться
приспособиться к ней. Советы странника никому не помогли: Васька убивает
Костылева и попадает в тюрьму, актер кончает жизнь самоубийством. Прямой
вины Луки в этом, конечно, нет, просто обстоятельства оказались сильнее
людей. Но косвенно он виноват, точнее не он, а его идеи: они внесли
изменения в жизнь ночлежников и в их мировоззрения, после которых они уже не
могли нормально продолжать жить.
Против этой вредоносной лжи выступает Сатин. В его монологе звучит
требование свободы и гуманного отношения к человеку: "Надо уважать человека!
Не жалеть, не унижать его жалостью, уважать надо!". Сатин убежден в
следующем - необходимо не примирить человека с действительностью, а
заставить эту действительность работать на человека. "Всё в человеке, все
для человека". "Существует только Человек, все остальное - дело его рук, его
мозга". "Человек! Это звучит гордо!". Сатин, несомненно, симпатичен автору,
хотя он и "герой слова". В отличие от большинства ночлежников он в прошлом
совершил решительный поступок, за что и поплатился: четыре года провел в
тюрьме. Но он не жалеет об этом: "Человек свободен, он за все платит сам:".
Таким образом, писатель утверждает, что человек способен изменить
обстоятельства, а не подстраиваться под них.

Источник: http://www.maximgorkiy.narod.ru/

Тем временем:

...).}, - хозяином которого стал юноша, представлялся ему новым миром, словно нарочно созданным для наслаждения, и стоило ему ускользнуть с заседания Совета или аудиенции, как он сбегал по широкой лестнице со ступенями из яркого порфира и бронзовыми львами по сторонам и, блуждая по анфиладам комнат и галереям, словно бы пытался красотой умерить боль и исцелиться от недуга.
В этих, как говорил он сам, странствиях в неведомое - ибо воистину для него это были путешествия по волшебной стране - его иногда сопровождали стройные и белокурые дворцовые пажи в развевающихся плащах и пестрых трепещущих лентах, но чаще он бродил один, понимая благодаря какому-то острому инстинкту, почти озарению, что тайны искусства должно познавать втайне и что Красота, подобно Мудрости, любит, когда ей поклоняются в одиночестве.
Много загадочного рассказывали о нем в ту пору. Говорили, что доблестный Бургомистр, прибывший к нему, дабы произнести витийственное приветствие от имени горожан, узрел юношу коленопреклоненным в неподдельном восторге перед картиной, только что присланной из Венеции, и это, казалось, возвещало почитание новых богов. В другой раз он исчез на несколько часов, и после продолжительных поисков его нашли в каморке, в одной из северных башен дворца, где он, оцепенев, любовался греческой геммой с изображением Адониса. Молва гласила, что видели, как прижимался он горячими губами к мраморному челу античной статуи, на которой было начертано имя вифинского раба, принадлежавшего Адриану, и которую обнаружили на дне реки при постройке каменного моста. Целую ночь провел он, следя, как играет лунный свет на серебряном лике Эндимиона...

Оскар Уайлд (Oscar Wilde)
«Молодой король»